Onderwijs en de techniek van het theater

In deze training leer je camera performance technieken die ervoor zorgen dat je online meer contact met studenten maakt en ze optimaal via het scherm kunt bereiken, boeien en activeren. Dezelfde technieken zijn te gebruiken in het normale (fysiek) onderwijs.

Aan de hand van eenvoudige oefeningen ontdek je één basisprincipe waarmee professionele acteurs een inspirerende camera performance geven. Daarnaast leer je je manier van presenteren veranderen als de inhoud verandert. Daarmee kun je je studenten beter activeren en hun aandacht langer vasthouden.

Naast het toepassen van de technieken uit de online lessen, wordt met dezelfde technieken geoefend een korte activerende instructievideo te maken.

Om een maximaal leereffect te bereiken bestaat de training uit een reeks korte videolessen die de aanloop vormt naar drie begeleide online sessies. In die sessies pas je toe wat je in de videolessen leerde en zo werk je gericht aan het verbeteren van je vaardigheden. Elke docent blijkt in de praktijk tien performance aspecten fors te kunnen verbeteren.

De training loopt over een periode van vier weken. Er zijn drie begeleide bijeenkomsten via Zoom. Je krijgt individuele oefeningen om je vaardigheden verder te ontwikkelen en ze in je les te leren gebruiken.

Onderwerpen bijeenkomst 1

• Communicatie via een camera
• Eerste wet uit het theater 'Gij zult....'
• Communicatiekanalen en oorzaken
• Performance voor de camera 1 - one-minute presentatie voor de camera

Onderwerpen bijeenkomst 2

• Variëren met presentatiestijl (het middel om de aandacht vast te houden)
• Nieuwsgierig maken
• Activerende opbouw filmpje/online les
• Performance voor de camera 1 - Kijken of men uit valkuilen blijft & stijl kan gebruiken
• Overgangen

Onderwerpen bijeenkomst 3

• Bespreken scripts filmpjes
• Bekijken van filmpjes
• Theatraal gebruik van gebaren
• Interactie